Dacă nu ați locuit sub o piatră, ați auzit de Banksy și de proliferarea sa de instalații de artă în întreaga lume. De la Bristol la Palestina New Orleans, stencil-ul Banksy sau arta graffiti-ului ar putea să apară aproape oriunde.
Banksy, desigur, este renumit pentru anumite piese și, în opinia noastră, trebuie să fie partea de sus a listei. Fata cu Balloon sau Balloon Girl, după cum se tinde, este, de asemenea, cunoscută. De fapt, numele original al piesei, așa cum a apărut pe un perete de pe Waterloo Bridge, Londra în jurul anului 2002, era cunoscut ca „Există întotdeauna speranță”.
Fără o contribuție directă de la Banksy în legătură cu Balloon Girl , va fi deschis pentru totdeauna interpretării. Aceasta este bucuria personală a artei. În general, din artă, evocă ceva diferit în toată lumea care o vede, fie că este nostalgie, un sentiment de pierdere sau iubire și mai multe emoții în afară de asta.
Puteți încerca să găsiți sens pentru Fata cu balonul pe mai multe niveluri, în funcție de cât de adânc doriți să-l analizați. La suprafață, este încă o piesă uimitoare și capricioasă de artă a șabloanelor. Fata noastră, cu părul suflat în vânt, pare să-și fi pierdut balonul din cauza aceluiași vânt. În calitate de tată al a doi copii foarte mici, am asistat la isteria absolută care duce la pierderea unui balon într-un loc deschis. Pentru copiii mei, este ca sfârșitul lumii. Cu toate acestea, Balloon Girl, nu pare prea deranjată, dar este posibil să înțeleagă că „Există întotdeauna speranță” și totul nu este pierdut.
La un alt nivel, paleta de culori folosită în Girl with Balloon are mi-a amintit adesea de filmul Schlinders List de Steven Spielberg din 1993. Dacă sunteți familiarizați cu filmul, veți ști că este filmat predominant în alb și negru, cu singura utilizare a culorii fiind scenariile frumoasei tinere în haina ei roșie . Ea este un far de culoare și inocență în vremuri atât de groaznice.
Revenind la Balloon Girl în cauză, paleta de culori este la fel de strălucitoare, dar are un pumn. Fata este vopsită cu spray în tonuri de gri / negru, în timp ce balonul în formă de inimă este vopsit în roșu vibrant, la fel ca fetița Schindler’s List, dar inversat în acest caz. În acest caz, îmi place să cred că fata, de fapt, a eliberat balonul și, făcând acest lucru, nu a „pierdut” ceva, ci ne amintește de Schindlers Girl in the Red Coat și, bineînțeles, de evreii care au pierit în timpul al doilea război mondial.
Pentru privitor, un balon în formă de inimă plutind prin cer va însemna lucruri diferite. Pentru cei care și-au pierdut o persoană dragă, le poate da putere, pentru cei din dragoste poate însemna că dragostea poate veni încă în cale, dar, în general, un astfel de balon ar ridica cu siguranță spiritul oricui ar vedea așa ceva și „Există întotdeauna speranță” are o altă semnificație chiar aici.
Cea mai faimoasă lucrare a lui Banksy
Potrivit Wikipedia, în iulie 2017, un sondaj Samsung realizat de 2.000 de persoane din Regatul Unit a cerut participanților pentru a clasa douăzeci de piese de artă britanică. Rezultatele sondajului au indicat Balloon Girl ca fiind opera de artă preferată numărul unu al oamenilor. Deci, incredibil și fără îndoială, aceasta este cea mai faimoasă lucrare a lui Banksy.
Statura piesei a crescut de-a lungul anilor. De la primele instalații de-a lungul Londrei, Balloon Girl s-a transformat în „Flying Balloon Girl” în 2005, când este descrisă pe bariera Cisiordaniei încercând să leviteze deasupra peretelui și „libertatea” dincolo. În 2014, The Girl a apărut ca o versiune siriană cu batic pentru a crește gradul de conștientizare a conflictului de 3 ani care se dezlănțuie în regiune.
