音楽鑑賞

歴史

ほとんどのバッハのオルガン作品と同様に、直筆はありません。 BWV565の原稿は存続します。ほぼ現代的な情報源は、ヨハン・ペーター・ケルナーの弟子であるヨハネス・リングクによる日付のないコピーだけです。彼によるいくつかの作曲は生き残っており、ゲオルクベーム、ヨハンパッヘルベル、ヨハンハインリッヒバットシュテット、ディートリヒブクステフーデ、その他の重要な巨匠による数多くのキーボード作品のコピーでも有名です。

作品のタイトルリングクの原稿にはトッカタコンフーガとして記載されています。バロック時代には、そのようなオルガンの断片は、最も一般的には単に前奏曲（前奏曲など）または前奏曲とフーガと呼ばれるため、これはおそらく後の追加であり、トッカータ、アダージョとフーガ、BWV564のタイトルに似ています。 Ringkのコピーには、イタリアのテンポマーキング、フェルマータ（Ringkのコピーの特徴）、スタッカートドットが豊富にあり、これらはすべて1740年以前のドイツ音楽では非常に珍しい機能です。今日知られている後のすべての写本は、直接的または間接的にリングクのものに由来します。

BWV 565は、自由開口部（トッカータ）、フーガセクション（フーガ）、および短い無料の典型的な単純化された北ドイツの構造を示しますクロージングセクション。北ドイツのオルガン学校とのつながりは、1873年にバッハの伝記作家フィリップ・シュピッタによって早くから指摘されました。特に彼のプレリュードとカプリッチョのDマイナーは、同様の特徴を示しています。 BWV 565のフーガの一節は、ヨハンパッヘルベルのニ短調幻想曲の1つにあるフレーズの正確なコピーであり、主題の前半もこのパッヘルベルの一節に基づいています。当時、他の作曲家のテーマでフーガを作成することは一般的であり、バッハによるそのような作品が数多く知られています（BWV 574、579、950など）。さらに、パッサカリアとフーガのCマイナーのベースパターンであるBWV 582は、アンドレレゾンのオルガンパッサカリアから借りたもので、レゾンのパッセージの前半のみを使用しています（BWV 565がパッヘルベルから借りた方法と同じです）。

この作品は、バッハのオルガン作品のコレクションの一部として、1833年後半にブライトコプフ&ハーテルによって最初に出版されました。この版は、1830年までにすでにレパートリーにBWV 565を持っていたフェリックスメンデルスゾーンによって考案され、部分的に準備されました。彼の手紙の1つで表現されたこの作品に対するメンデルスゾーンの意見は、「同時に学び、人々のために何かをした」というものでした。 。」最初の主要な公演も1840年8月6日にライプツィヒで行われたメンデルスゾーンによるものでした。コンサートはロベルトシューマンを含む批評家から非常に好評でした。19世紀後半、フランツリストはこの作品を彼のオルガンレパートリーに採用しました。ピアノの転写は、リストの弟子であるカール・タウシグによって行われ、かなりの名声を得ました。1899年にフェルッチョ・ブゾーニによって別の人気のある転写が完成しました。20世紀には、レオポルド・ストコフスキーによって作成された作品のオーケストラ版が、当時さらに人気を博しました。 1940年に公開されたウォルトディズニーの映画ファンタジアに含まれています。

この作品の有名なオープニングは、シューマンからすでに注目と賞賛を集めました。シューマンは、バッハのユーモアのセンスの例としてそれを賞賛しました。20世紀には1948年に書いた音楽学者ヘルマン・ケラーは、オープニングバーのユニゾンパッセージを「稲妻のように下降し、tの長いロール」と表現しました。オルガン全体の壊れたコードの鳴き声と、三つ子の嵐のうねり。」同様の見解は、著名なバッハの学者であり、バッハ・アーチフ・ライプツィヒの元ディレクターであるハンス・ヨアヒム・シュルツェによって表明されています。それは、フーガの論理とバランスに取って代わるのに十分なほど困難を伴うだけです。最初のトッカータのリプリーズで、劇的なアイデアは音階の中で最高潮に達し、素晴らしいソノリティーの終わりを迎えます。

2005年に執筆し、オルガニストでバッハの学者であるハンスファギウスは、作者の問題は残るかもしれないとコメントしました。未解決の作品の人気は理解するのが難しいことではありません。なぜなら、「作品には素晴らしいドライブとエネルギーがあり、それが単に魅力的なものになっているからです。”

分析

トッカータは、キーボードの高音域で1声が繁栄し、オクターブが2倍になることから始まります。次に、下に向かってらせん状になり、7番目の和音が減少します（実際には、トニックペダルに対して9番目のマイナーなドミナントコードを意味します）。これはニ長調の和音に解決されます。

3つの短いパッセージが続き、それぞれが短いモチーフを繰り返し、オクターブで2倍になります。セクションは、繁栄を通じて強壮剤、ニ短調に解決された減七の和音で終わります。トッカータの2番目のセクションは、ゆるく結びついた形象と繁栄の数です。ペダルがドミナントキー、イ短調に切り替わります。このセクションは、トッカータの3番目の最後のセクションに続きます。これは、最初のセクションの2つのパッセージと同様に、ほぼ完全に6番目のパッセージで構成され、同じ3音符の図の繰り返しで構成されます。短いペダルが鳴った後、曲はニ短調のコードで終わります。

主題4声のフーガは、完全に16分音符で構成されており、最初に下降してから上昇する短い旋律の主題に対して暗黙のペダルポイントが設定されています。このようなヴァイオリニスティックな人物は、バロック音楽やバッハの音楽で、フーガの主題として、また非模倣作品の素材として頻繁に見られます。珍しいことに、答えは従来のドミナントではなく、サブドミナントキーにあります。技術的には4部構成のフーガですが、ほとんどの場合、声は3つしかなく、間奏の一部は2つ、または1つの声（2と表記）になっています。フーガ全体で使用されているのは単純な三和音のハーモニーだけですが、予期しないハ短調の主題のエントリがあり、さらに、主題のソロペダルステートメントがあります。これはバロックフーガのユニークな機能です。最後の主題入力の直後に、構成は持続的なB♭メジャーコードに解決されます。 Recitativoとマークされたマルチセクションコーダが続きます。長さはわずか17小節ですが、5つのテンポ変更を経て進行します。最後の小節はモルトアダージョで演奏され、曲はマイナーなフーガのリズムで終わります。

17世紀のドイツ音楽の一般的な慣習として、意図された登録は指定されておらず、演奏者の選択は非常に複雑なものに対するオルガノプレノなどの単純なソリューション。たとえば、オープニングセクションのプレスティシモトリプレットのグロッケンシュピールストップに対するリストの好み、12〜15小節の繰り返しの音に対するキンタデナストップなど。

アトリビューション

著者の問題を提起した最も初期の出版物のいくつかは、ウォルターエメリー（1966）とフリードリッヒブルーム（1965）による記事、およびロジャーブリバントの本フーガ（1971）でした。 Bullivantの巻から10年後、音楽学者Peter Williamsによる論文が出版され、特にBWV 565を扱い、作品に存在する多くの文体の問題について概説しました。これらには、以下が含まれますが、これらに限定されません。これらはすべて、トッカータが由来するとされる時代のオルガン音楽ではユニークまたは非常にまれです。

• トッカータの開口部全体の平行オクターブ
• フーガの真のサブドミナントアンサー
• 他の声を伴わない、主題のペダルステートメント（これもブリバントで、他の場所で言及されています）
• 作品全体の原始的なハーモニー、フーガの反主題が頻繁に3分の1と6分の1だけを移動する
• マイナーなプラーガルリズムでの曲の結論（これもブリバントで）

1998年の問題は音楽学者Rolf-DietrichClausによる本の長さの研究で探求されました。 2006年に、統計分析はBWV565のフーガに関する著者の質問の妥当性を支持しました。作品の著者に関するいくつかの理論が学者によって提唱されました。たとえば、スタイルの詳細（三和音、和音の広がり、ソロペダルの使用など）が1730年以降を示している可能性があるため、この作品は18世紀初頭に生まれたはずの別の作曲家によって作成された可能性があります。 、または1750年以降のイディオムですら。 1982年、学者のデビッドハンフリーズは、そのような作曲家は、バッハ家と密接な関係を持っていたリングクの教師ヨハンペーターケルナー（1705–1772）のサークルから来ることができると示唆しました。

別の理論、最初に提唱された1981年のウィリアムズによると、BWV565は失われたソロヴァイオリン作品の転写であった可能性があることを示唆しています。平行オクターブと3分の1と6分の1の優勢は、調和を埋めようとする転記者の試みによって説明される可能性があります。これをそのまま保存すると、パイプオルガンでは不十分に薄くなります。これは、フーガの主題と特定のパッセージ（12〜15小節など）が明らかに弦楽器に触発されているという事実によって裏付けられています。バッハは、オルガンのためのソロヴァイオリン作品を少なくとも2回転写したことが知られています。ウィリアムズは、（ヴァイオリニストのヤープ・シュレーダーとサイモン・スタンデイジによって）実行され、出版された、推測されたオリジナルのヴァイオリン作品の再構成を書くことによって、この理論を実践しました。ヴァイオリニストのアンドリュー・マンゼはその後、彼自身の再建を、同じくマイナーで制作し、演奏し、録音しました。別のバイオリンバージョンは、2004年に学者のブルースフォックスレフリッシュによって作成され、他の弦楽器も元の作品に提案されています。 5弦チェロ—マーク・アージェントによる2000年の記事で探求された可能性。

この作品を疑わしい帰属の1つとして言及している学者の多くの例の中には、1997年のケンバリスト・コンパニオン・トゥ・バッハがあります。演奏者のジョン・バット、およびチェンバリストで音楽学者のデビッド・シューレンバーグとリチャード・ダグラス・ジョーンズによるバッハの音楽に関する最近のモノグラフ。しかし、疑わしい帰属の作品としてのBWV 565の指定は、有名なバッハの学者クリストフ・ヴォルフによってサポートされていません。彼の独創的なバッハの伝記、ヨハン・セバスチャン・バッハ—学んだミュージシャンでBWV 565について書いている彼は、作品の特定の問題のほとんどに取り組んでおらず、代わりに、問題のある箇所はすべて、BWV565は初期の仕事。平行オクターブは、作曲家が修正しようとしたバッハのアルンシュタットオルガンの欠陥によって説明されなければなりません。

編曲と転写

この人気のある作品は何度も転写されています。 19世紀の終わりごろ、バッハの「第2の波」の復活が起こりました（最初の波は、とりわけフェリックスメンデルスゾーンによって19世紀の初めに発売されたものです）。第2の波では、バッハの器楽の多くがサロンの設定（ソロピアノや室内アンサンブルなど）で利用可能でした。作曲家でピアニストのフェルッチョブゾーニはこの運動のリーダーであり、バッハの作曲の多くのピアノの転写を書きましたが、その中にはしばしばオリジナルを根本的に変えるものがありました。元のオルガンサウンドの精神を再現しようとするトッカタとフーガのバージョン。初期の名手ピアノの転写もかつて流行していたのはカールタウシグによるものでした。ピアニストのマリーノヴェッロは、ある情報源がトッカタとフーガのものであると主張するものとしてそれを選びました。最初の録音。レコードに登場した他のアレンジメントの中には、パーシーグレインジャー、イグナズフリードマン、ルイブラッシンによるものがあります。

風のオルガン媒体はすぐにeコンサートバンドと風のアンサンブル。このようなバンドバージョンには、ドナルドハンスバーガー（アルフレッド出版）による転写が含まれます。

1927年のストコフスキーの最初の78rpmディスクは、多くのレコードコレクターに音楽を紹介した国際的なベストセラーでした。彼はその後数年でそれをさらに数回記録した。トッカータとフーガをオーケストラのために書き写した他の人には、ルシアンカイエ、ルネレイボウィッツ、レオニダスレオナルディ、アロイスメリヒャル、ユージーンオルマンディ、ファビアンセビツキー、スタニスワフスクロワツェフスキー、ヘンリーウッド（偽名で「ポールクレノフスキー」）が含まれます。

1990年代半ば、カナディアンブラスはクインテットの適応を作成しました。これは、世界中のブラスアンサンブルの「実行しなければならない」標準的な作業になりました。元メンバーのフレッド・ミルズによるアダプテーションの2万部以上が、ハル・レナード・パブリッシング・コーポレーションを通じてこれまでに販売され、作品はいくつかのCDに記録されており、最新のものは2012年にリリースされたTakes Flightです。1993年、サルヴァトーレシャリーノはマリオ・カロリが録音したソロフルートの編曲を行いました。ソロホーンのバージョンはZsoltNagyによって作成され、FrankLloydによって演奏されました。

人気のある文化で

Toccataは、映画からさまざまな人気のあるメディアで使用されています。ビデオゲーム、ロックミュージック、リングトーン。

1931年の映画Dr.JekyllとMr.Hydeのオープニングクレジットに使用されます。

1960年にFedericoFelliniがトラックを特集しました。彼の映画「ラドルチェヴィータ」では、教会のオルガンでキャラクターが演じています。

ハンマープロダクションによるオペラ座の怪人の1962年の映画化は、この作品を特集し、それ以来、映画は音楽を人気のある文化のホラー映画やハロウィーンなどと関連付けます。

ジャズ/ R & Bグループのブラスフィーバーは、彼らのセルフタイトルの1975年のアルバムは「バッハボーン」です。

ジョンロードオブディープパープルの名声は、BWV565をベースにした「バッハオントゥディス」という曲を録音しました。1982年のアルバム「BeforeI」に登場します。忘れてください。

英語hプログレッシブロックバンドEggが1970年のデビューアルバムの曲をカバーしました。

オランダのプログレッシブ/シンフォニックロックバンドEkseptionが、1973年のアルバムTrinityの曲をカバーしました。

英国のクラシック/ロックフュージョンバンドSky（クラシックギタリストのJohnWilliamsとクラシックパーカッショニストのTristanFryをフィーチャー）は、1980年にBWV565のToccataセクションをアレンジしてトップ10のポップヒットを記録しました。このバージョンはBillboardHot 100にクロスオーバーし、＃83でチャートを作成しました。

ヴァネッサメイはこの作品のカバーを録音しました。ビルボードチャートで24位に達しました。

このトラックは、1975年の映画ローラーボールのオープニングクレジットと最終フリーズフレームに使用されます。

1978年、ウォルターマーフィーはアルバムファントムをリリースしました。トッカータとフーガの再編をフィーチャーしたオペラの、トッカータとフーガのDマイナーと題された。アルバムの残りの部分はスコアを大量にサンプリングしています。

ディズニーの1940年の映画、ファンタジアでは、映画の最初の作品として使用されています。ディズニーのアニメーターには、音楽のイメージを作成するための抽象的なテーマが与えられました。

別のディズニー映画、20,000リーグ・アンダー・ザ・シーでは、キャプテン・ネモ（ジェームズ・メイソンが演じる）がオルガンで作品を演奏します。

楽譜

• Werner Icking MusicArchiveのBWV565。
• Cantorion.orgのオリジナルおよびブゾーニピアノアレンジの無料楽譜
• トッカータとフーガinDマイナー：国際楽譜ライブラリプロジェクトでの無料スコア

録音

• BWV565のビデオとしての無料録音ナリネ・シモニアンがスイス、グリュイエール、ブルのサンピエールデリアン教会のアロイモーザーオルガンで演奏。
• シュタットキルヒェの1724〜30年のトロストオルガンでジェームズキビーが録音したBWV565の無料ダウンロード、ドイツ、ウォルタースハウゼン
• ラトビアのリガ大聖堂にある1882年から83年のウォルカーオルガンでフレデリクマグルが録音したBWV565の無料ダウンロード。
• トッカータとフーガBWVの4KウルトラHDビデオ565、Fで演奏古楽アンサンブルVoicesofMusicのオルガニストRodneyGehrkeによるlentropOrgan

コンピレーション

• BWV 565の無料コンテンツの楽譜、オーディオ、ビデオ