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現在のことについて話すのは難しいでしょう。現在の制作状況を話さずにラップミュージックの現状。結局のところ、私たちは脚光を浴びているラッパーの大多数がプロデューサーの力なしにはどこにも行けなかったであろう時代に生きています。
嫌いではありません。現在、本当に才能のあるプロデューサーがたくさんいます。時々、彼らはトラックでラッパーを凌駕するでしょう。ほとんどの場合、彼らはラッパーをトラックに乗せます。
幸いなことに、プロデューサーは時間の経過とともに徐々にクレジットと認知度を高め始めています。初めて、多くのプロデューサーがタグのおかげで家の名前になりました。プロデューサーはまた、Soundcloud、Instagram、Traktrain、YouTubeからキャリアを開始するためのほぼ無限のプラットフォームを持っています。ロングショットのように見えるかもしれませんが、それはまともな成功率を持っています。あなたはあなたの故郷から音楽を作っているその子供をからかうことができます、しかしあなたとあなたの友人が代わりに彼に再投稿を与えたならば、そこにいる誰かが彼のたわごとを見つけてそれを好きになるでしょう。そこから、何かが起こる可能性があります。最近は誰もがショットを持っており、音楽業界への参入が一般の人々にとってこれほどアクセスしやすいものになったのは初めてです。
意欲的なプロデューサーとして穏やかに-コンテンツの大学生である私は、十分な仕事をしてカードを正しく演奏すれば、音楽を聴きながらどこかに行くことができるという事実に刺激を受け、安心しました。今では私の前でそれを行うことがたくさんあります、そしてそれが言われているので、私はインスピレーションに事欠きません。私がメモを取ることができるユニークに成功したプロデューサーがたくさんいます。私だけでなく、他の意欲的なプロデューサーやアーティストもいます。
現在波を立てているプロデューサーが多すぎて数えられませんが、それでもレベルはあります。受賞歴のあるプロデューサーとSoundcloudのヒットを1、2回受けたプロデューサーの間には大きな違いがあります。
この「StateofProduction」アドレスでは、内訳を示します。現時点でトップ10のプロデューサーです。これは私の謙虚な意見です。ただし、他の多くのプロダクション愛好家にも話せると思います。
＃ 10：テイキース
XXL Magazine
メンフィス出身の22歳の女性は、最近、自分を力として主張しました。プロダクションの世界で評価され、2018年には絶対に巨大なスプラッシュを作りました。彼を愛するか嫌うか、彼はおそらくプロデューサーがこれまでに経験した中で最大のブレイクアウト年の1つでした。
過去1年間にラップミュージックを聴いたことがある人なら誰でも、キースの悪名高いタグに精通しているはずです。彼の不潔で忘れられないタグは、昨年の最大のチャートトッパーの数を祝福しました。 ：「SickoMode」、「Nonstop」、「LookAlive」。
「SickoMode」は、男性にグラミー賞にノミネートされました。キースの2018年でした。言うまでもなく、彼はミドルテネシー州立大学でメディア管理の学位を取得しました（私は現在同じ学位を取得しているので、彼を非常に尊敬していることは言うまでもありません）。テイ・キースの2018年は文字通りストーリーブックから直接出たものでしたが、彼は仕事に参加すれば誰でも同じことができるという生きた証拠にすぎません。
しかし、私は勝ちましたうそをつかない。テイキースは、正確に最もユニークなプロデューサーではありません。彼は必ずしも音のレベルであまりにも新しいことや刺激的なことをしているわけではありません。それにもかかわらず、彼は間違いなくトラップミュージックシーンの中で自分のニッチを見つけました。テイ・キースとメンフィスのカウンターパートであるブロックボーイJBは、昨年、ラジオバップの新しい基準を打ち立てました。キースの強烈な808ヘビーなビートと、JBの間抜けでエネルギッシュな流れとダンスは、非常に有利な組み合わせになりました。彼らは効果的にバッピング音楽をスポットライトに戻しました。
テイ・キースの可能性は計り知れません。彼は明らかに、彼自身の努力と他の人の輝きを助けることの両方において、スターパワーを持っています。彼は肩に頭が良く、ビジネスに精通しており、前向きなロールモデルとしての役割も果たしています。彼が脚光を浴びてから1年しか経っていないので、彼がどのように進化し続け、自分のキャリアを築いていくのかを楽しみにしています。
Favorite Tayキースビート：「ノンストップ」-ドレイク
＃9：マーリーロー
フェーダー
彼は正確には最大の名前ではありませんが、MaalyRawは何年にもわたってクラシックを提供してきました。
フィラデルフィア出身の24歳のジャマール・ヘンリーは、彼のキャリアのほとんどでリル・ウージーの右腕プロデューサーでした。マーリー・ローのことを聞いたことがなくても、たくさん聞いたことがあるでしょう。彼の歌。彼の最も注目すべきクレジットには、「Money Longer」、「Do What I Want」、Uzi & Cartiの「Shoota」などがあります。Uziの他に、MaalyRawもそのような名前でプロデュースしています。 Meek Mill、A $ AP Ferg、G Herbo、FrenchMontanaなど。
私にとって、MaalyRawは常にゲームで最もユニークなサウンドの1つでした。 。説明するのは難しいですが、最善を尽くします。
彼のサウンドは非常に未来的だと思います。そのようなビートを実際に作っている人は誰もいません。個人的には、彼のサウンドはゲームの5年前のようなものだと思います。MaalyRawの鮮明なドラムは、最近耳にするほとんどのドラム（およびパターン）とかなり似ていますが、彼のメロディーは彼が本当に輝いているところです。彼は恐れていません。彼のサウンドの多くは、私が想像する宇宙のサウンドを彷彿とさせます-広大で美しく歪んでいます。彼のエネルギッシュなメロディーの多くは、カラフルなヨーロッパのダンスミュージックを彷彿とさせます。かどうかはわかりません彼はこれまでにサンプリングしたことがありますが、私は驚かないでしょう。 Maaly Rawの作品は、ジャンルがあいまいです。彼とウジがとてもうまく協力しているのはそのためだと思います。
マーリーとウジがこれから何年もの間、クラシックで私たちを祝福し続けることを願っています。つまり、Uziが私たちと遊ぶのをやめて、EternalAtakeをドロップしたい場合です。しかし、私は逸脱します。 Uziの有無にかかわらず、MaalyRawはラップで最もユニークで才能のあるプロデューサーの1人であり続けます。
お気に入りのMaalyRaw Beat：「DarkQueen」-Lil Uzi Vert
＃8：ピエールボーン
ピッチフォーク
メトロを除けば、ピエールボーンは間違いなくタグプロモーションで最も成功しています。
「よ、ピエール！ここに来たい？」 2017年には文化を完全に支配しました。みんなとその母親がそれを言っていました。プレイボーイカルティへのピエールの貢献は、彼自身とカルティの両方が彼らが働いていたという認識を得るのを助け、基本的に両方を現代の家庭の名前に変えました。それ以来、クイーンズ育ちのラッパー兼プロデューサーは、マイク&キーというラップの最も尊敬される名前の1つになりました。
ピエールボーンは2017年にゲームに完全に浸透し、音楽の世界で彼自身のユニークな場所を確立しながら、数多くのクラシックで私たちを祝福しました。ボーンの作品は非常に魅力的です。カルティのデビューで初めて「Wokeuplikethis」を聞いたときの驚きを忘れることはありません。ピアスでありながら波打つギターのメロディーと雷鳴のようなベース&のキックは、すぐに私の耳に届きました。今まで聞いたことがありませんでした。
これらの雷鳴のようなキック、拍手、低音は、ピエールのプロダクションの生命線として機能し続けています。ピエールのビートはすぐにわかります。聞いていると、ローファイで遊び心のあるメロディー、心地よいアグレッシブな808です。ピエールのビートは、主流のプロデューサーの大多数よりも著しく激しくぶつかります。それでも、ピエールのビートが不快になることはめったにありません。サウンドエンジニアリングの正式な教育のおかげで、ボーンは耳を楽しませるためのコツを持っています。彼はあなたが望むなら彼自身の秘密のソースを持っています。彼のエンジニアリングに関する幅広い知識は彼に他のほとんどのプロデューサーに対して明確なワンアップを与えます。
ピエールはまた、3つのミックステープ、2つのEP、そして少数のシングルで、彼自身の印象的なディスコグラフィーを静かに構築しました。彼のベルトの下で。彼は現在、2年以上ぶりのソロプロジェクトとなるThe Life of Pierre4への期待を高めています。彼がすでに私たちに祝福してくれている音楽のようなものなら、私たちはご馳走になります。
お気に入りのピエールビート：「今すぐ」-プレイボーイカルティ
＃7：マーダービーツ
フォーブス
ああ、マーダー・ビーツ。プロダクションの「ホワイトマンバ」。
カナダのオンタリオ州出身の25歳の歓呼は、過去5年間、ビジネスで最高の1人としての地位を着実に確立してきました。今、彼の支配を否定するのは難しいです。彼は、ドレイク、ミーゴズ、トラビススコットなど、音楽の最大のチャートトッパーの多くのヒット曲を制作してきました。良くも悪くも、彼はまだ始まったばかりのように見えます。カナダのオールスターは、音楽業界に対する彼のグリップを強化しただけです。
MurdaBeatzは文字通りビートマシンです。男は簡単にヒットした後、ヒットをクランクアウトするようです。彼のクレジットのリストは巻物かもしれません。マーダについて私がいつも感謝していることの1つは、彼のサウンドの多様性です。多くの主流のプロデューサーとは異なり、Murdaは同じサウンドに長い間固執したことはありません。彼は簡単なトラップ国歌ビートを提供することができます。彼は波状ののんびりとしたビートを提供することができます。彼はノスタルジックなR & Bビートを提供できます。彼は本当にプロダクションの世界で何でも屋です。
おもしろ情報：Murdaが最初にMigosにビートを送信したとき、彼らは彼がビートを作ったとは信じていませんでした。彼らは彼を飛ばし、彼らの前でビートを作るために彼を座らせました。
お気に入りのムルダビート：「123」-スモークパープ、または「ポートランド」-ドレイク
＃6：Boi-1da
数十億の国家
Boi-1da-もう1つのカナダの伝説。 OVOの社内プロデューサーは長く成功したキャリアを持っています。彼は基本的にこれまでのキャリア全体をドレイクのためにプロデュースしてきました。彼とドレイクは、2006年にドレイクの最初のミックステープ「改善のための部屋」に最初にリンクしました（テープが今まで存在したことすらわかりませんでした）。それ以来、DrizzyとBoi-1daは非常にダイナミックなデュオであり、多くのトロフィーをOVO帝国に持ち帰っています。 Boi-1daは、「Best I Ever Had」、「Over」、「Headlines」、「0 to 100」、「GodsPlan」などのクラシックの背後にあります。
ドレイクや他のOVOインプリントアーティストの他に、トロント出身の32歳のプロデューサーは、エミネム、リアーナ、ケンドリックラマー、ジェイZのヒットトラックも制作しています。
Boi-1daは、彼の個人的な影響をビートに取り入れ、新旧のスタイルを融合させるコツを持っています。ジャマイカの子孫であるboi-1daは、ダンスホールの音楽に個人的な魅力を持っています。このダンスホールの影響は、リアーナの「Work」やドレイクの「Controlla」などのトラックで。これらのトラックは非常に商品化されていますが、実際のジャンル融合の美しい展示です。私の目には、boi-1daがドレイクのスタイルの重要なバックボーンであったことは否定できません。進化-特にビュー以来よく見られる「トロピカル」ドレイク。
Boi-1daは世界で真のベテランになるための道を進んでいます。製造。彼は10年以上の価値のある多目的なクラシックを私たちに提供してくれました、そして彼はすぐに減速する兆候を示していません。
お気に入りのBoi-1daビート： “0 100インチまで-ドレイク
＃5：サウスサイド
複雑
サウスサイド-悪名高い808マフィアの本町。
808マフィアの才能のある（そして深い）クルーは過去10年間で多くの宝石を私たちにもたらしました。サウスサイドはそのすべての舵取りをしてきました。30歳のプロデューサーの大御所は、彼の名前を採用したアトランタのサウスサイドから来ました。サウスサイドはさまざまな人々と協力してきました。サウスサイドは、モンスター、56ナイト、リッチギャング、ダーティスプライト2、フューチャードレイクのWha t生きる時間。これらのプロジェクトはすべて、間違いなくラップミュージックの現在の風景を変え、サウスサイドは間違いなく現在のプロダクションの風景を変えました。
サウスサイドには、ザラザラしたビートとスムーズなビートを同時に作るという才能があります。彼のビートの多くはほとんど不気味です。それらの多くはホラー映画風です。彼は特に、21サヴェージやコダックブラックなどの一般的なコラボレーターとこのサウンドをチャネリングし、通常はザラザラした美学とビートを合わせています。ただし、サウスサイドは、新しく見つけた右利きのG Herboなどを使用して、より明るく遊び心のあるビートを作成することもできます。彼はまた、プレイボーイ・カルティ、グッチ・メイン、2チェインズなどのエネルギッシュなビートを作り上げました。
サウスサイドはゲームをよく知っています。彼は星が爆発する前に星の可能性を見ています。彼はアーティストに合わせてビートを調整する方法を知っています。彼は何度も認定ヒットを作る方法を知っています。これらはサウスサイドがゲームを支配することを可能にしたもののほんの一部であり、彼は時間の経過とともに彼のベルトにツールを追加するだけのようです。サウスサイドと808マフィアは、彼らがすでに持っている以上にゲームを支配し続けるだけです。 （TM-88への叫び）
お気に入りのサウスサイドビート：「KellyK」-Playboi Carti、または「FratRules」-A $ AP Mob
＃4：Wheezy
複雑
Wheezyは、タグの恩恵を受けたプロデューサーの増え続けるリストに追加できます。 「Wheezyouttahere！」
Wheezyはアトランタのヘビーヒッターのリストに追加することもできます。26歳の彼女はここ数年絶対に涙を流しています。 Young Thug、Future、Migos、Lil Baby、Gunna、21 Savageなどのアトランタの仲間の無限のヒット（彼は本当に英国の若者ですが）。
彼のThuggerとのコラボレーションは、おそらく彼の作品の最高の展示です。Wheezyは、YoungThugのディスコグラフィーのかなりの部分を作成しました。彼は、Barter 6、Slime Season 2、I’m Up、Jeffery、Beautiful Thugger Girls、YSLのSlimeLanguageで複数のクレジットを持っています。 WheezyとThugは美しい方法で連携します。彼らは本当にお互いを通して輝いています。私の謙虚な意見では、WheezyとThugは一緒になって、現在のサウンドとラップミュージックの標準を形作る上で大きな役割を果たしてきました。 BabyやGunnaなどのアーティストは、WheezyやThugが彼らのために燃やした道がなければ缶詰になっていたでしょう。
私のお気に入りのWheezyビート：「子供を引き上げる」-ヤングサグ
＃3：40
熱心なブログ
私に関する限り、40がなければドレイクはありません。
実際、2人は2005年までさかのぼります。ドレイクは当時まだDegrassiにいました。彼らは2005年に一緒に音楽に取り組み始め、40 &ドレイクは両方とも「彼らは一緒に世界を引き継ぐだろう」と言ったことを思い出します。
14年後、彼らはまさにそれを行ったと言っても過言ではありません。ドレイクは間違いなく世界最大のアーティストの1人であり、40人がライド全体の彼の右腕でした。 So Far GoneからScorpionまで、40はドレイクのサウンドのキュレーターを務めてきました。ピアノや弦楽器のエレガントなディスプレイから、島にインスピレーションを得た雰囲気、弾むクラブのヒット曲まで、40は現代のマエストロとしての役割を果たしてきました。
ドレイクのディスコグラフィーへの忠実なサービスの他に、40はザ・ウィークエンド、アクションブロンソン、エイサップロッキー、アリシアキーズなどのアーティストと協力してきました。彼はまた、P Reign、PARTYNEXTDOOR、MajidJordanを含む多くのOVOアーティストにプロダクションを提供してきました。
40は、間違いなく、今日の最も才能があり、用途の広いプロデューサーの1人です。音楽業界。彼は基本的な現代音楽に真の音楽のスプラッシュを加える能力を持っています。ドレイクの才能を信用することはありませんが、40代の才能は、ドレイクがアーティストとして到達した高さまで推進しました。ドレイクは、私たちの時代で最も影響力のあるアーティストの1人として振り返られます。彼はすでにたくさんの新しいアーティストに影響を与えていると確信しています。そうは言っても、多くの功績は、ドレイクの名高いキャリアの背後にいる男、ノア「40」シェビブによるものです。
お気に入りの40ビート：「30for30フリースタイル」 -ドレイク
＃2：メトロブーミン
DJブース
Metro Boominは、間違いなく現在のゲームで最も支配的なプロデューサーであり、最も広く知られています。彼の複数の記憶に残るタグのおかげで、彼は本当に家の名前としての地位を確立しました。メトロはチャートトップのモンスターでもあり、彼の名前でトップ20ヒットを12回以上獲得しています。 「Jumpman」、「Bank Account」、「Mask Off」、「Congratulations」、「X」、「Bad and Boujee」は、彼が首謀者として成功したトラックのほんの一部です。
セントルイス出身の25歳の女性は、高校生のときにグッチメインなどのアーティストと仕事を始めました。それ以来、彼は現在のラップで事実上すべてのビッグネームと仕事をしてきました。他の多くのプロジェクトへの貢献に加えて、彼は21サヴェージ、オフセット、ビッグショーン、ナビとのコラボレーションアルバムを作成しました。彼のデビューソロアルバム、NOT ALL HEROES Wear CAPESは、Billboard200でナンバーワンになりました。
Metroは、現在のトラップミュージックのリーダーおよびテイストメーカーとしても活躍しています。製造。彼は間違いなく現在のプロダクションの世界、特にドラムンベースの基準を設定しています。メトロのスラップドラムとベースは、ラップの今後のプロデューサーの多くに明らかに影響を与えました。プロデューサーに影響を与える以外に、Metroは多くのアーティストに影響を与えてきました。本当に、彼は現在のラップ業界全体に影響を与えました。彼は売れる音を作りました。誰もがそれに倣いたいと思っています。しかし、Metroと彼の緊密な協力者のようにそれを行うことは誰にもできません。メトロ・ブーミンは、あなたがそうするのであれば、音楽を独占しています。
お気に入りのメトロビート：「FatherStretch My Hands、Pt.1」-カニエウェスト
＃1：カニエウェスト
シカゴトリビューン
続行できますカニエが最高のプロデューサーである理由について何時間も生きていますが、私はそうしません。まったく別の記事のためにそれを保存したほうがいいでしょう。この記事はすでに十分に長いです。まだこれを読んでいるなら、あなたに叫んでください。
カニエが生きている最高のプロデューサーであるという私の主張に同意できない場合は、私が本当にあなたに何を言うことができるかわかりません（カニエ・ウェスト氏の生涯にわたる貢献がなければ、生産は今日私たちが知っているようなものではありません。カニエが彼の無限の芸術的可能性でそれを飾ったことがなければ、一般的に現代音楽は完全に異なるでしょう。