Notre histoire damour avec celui-là -hit merveille est souvent intense, mais hélas, trop bref. Voici le récapitulatif de Classic Pop des plus grands one-shots jamais créés pour se frayer un chemin dans les charts et la conscience du public, seulement pour que leurs créateurs disparaissent brusquement dans une bouffée de glace sèche…
Matthew Rudd
La merveille à un coup; à lépoque, une chose horrible à être, car cela suggère quun artiste ou un groupe na pas le soutien ou la capacité de présenter plus dun seul bon disque. Mais plus tard, cela devient un insigne dhonneur, car la fascination pour lune des bizarreries statistiques préférées de la musique des charts signifie que les protagonistes en question – et leurs chansons – sont mémorisés plus longtemps et plus affectueusement que nimporte quel contemporain qui aurait pu être légèrement plus chanceux. le temps et a eu deux, voire trois, succès du Top 40.
Les années 1980 ont eu plus de 200 merveilles dun seul coup – cest-à-dire des artistes qui ont fait le Top 40 du Royaume-Uni une seule fois dans leur carrière. En laissant de côté tous ceux dont les membres ont remporté des succès avec dautres groupes des années 80 (donc pas de Color Field, Nick Straker Band ou Hipsway ici), nous avons choisi nos choix, avec quelques difficultés, car il y en a au moins 40 autres que nous aurions pu sélectionner sur un autre jour. Quoi quil en soit, nous sommes impatients de commencer beaucoup darguments…
40. Jus dorange
Rip It Up
Un très bon début pour notre liste. Les post-punks vénérés de Glaswegian, qui faisaient initialement partie de la première écurie Postcard, qui ont publié un quatuor de disques vinyles très appréciés dont le seul single à faire partie du Top 40 était la chanson titre du second. Le gazouillis comique dEdwyn Collins, aux côtés dun morceau daccompagnement de synthétiseur caricatural (le premier hit à utiliser un Roland TB-303) et dune moindre dépendance aux guitares, a fait un disque distinctif et excentrique qui a fait n ° 8 en 1983.
39. Fresh 4 (Children Of The Ghetto) avec Lizz. E
Wishing On A Star
Ce downtempo de Bristol mélangeant la reprise du classique de Rose Royce par un gang mélangeait un rythme de répit groovy avec des voix attachantes et inattentives du mystérieux Lizz.E. Initialement un combleur de sol local, il a été repris par la radio et est devenu lun des 10 succès les plus accidentels de la décennie, à la fin de 1989. Un album a été réduit en pâte en raison de différends entre les maisons de disques et ils sont revenus sur la scène des clubs de Bristol.
38. Timbuk 3
Lavenir est si brillant, je dois porter des lunettes de soleil
Écrit après le commentaire jetable de Barbara MacDonald à son mari Pat à propos de leur emploi du temps chargé, ce tube des années 80 souvent mal interprété a été numéro 21 en 1987. Les auditeurs ont imprégné loptimisme pour vie au titre de ce qui était un disque mélodique et mémorable, avec des solos dharmonica alléchants; en fait, le scientifique nucléaire de la chanson était sous l’ordre de commencer l’holocauste redouté au plus fort de la guerre froide.
37. Les passions – Je suis amoureux d’une star de cinéma allemande
Une tranche de post-punk chatoyante et minimaliste, écrite par la chanteuse Barbara Gogan sur un roadie qui a complété ses revenus en apparaissant comme un extra dans des films allemands. La confiance érotique de la voix de Gogan, décrivant son désir du personnage titulaire, contrastait fortement avec le travail de guitare fragile de Clive Timperley, et elle était vénérée par la presse et défendue à la radio. Il est arrivé au n ° 25 en 1981.
36. Black Slate
Amigo
Ce reggae multinationale londonien à six morceaux, soutenu par des stars comme Ken Boothe dans les années 70, a lancé un appel de ralliement rastafarien qui a fait le Top 10 en 1980, aidé par un refrain mélodique qui était à la fois distingué et agitant le drapeau. Ils avaient fait leur propre musique entre les tournées, mais leur percée est venue après Ensign, le label derrière Eddy Grant, sest intéressé à la promotion du nouveau single. Une chanson de suivi, Boom Boom, a raté de peu le Top 50.
35. Men Without Hats
The Safety Dance
Une partie joyeuse, anti-establishment et seulement à moitié sérieuse de la synth-pop canadienne qui fut un succès mondial en 1983. La voix classique dIvan Doroschuk a réussi à combiner un baryton parfait avec un monologue désintéressé, et cétait instantanément magnifique. Il est arrivé au n ° 6 et, inspiré comme il létait par linterdiction de Doroschuk dun club de pogo-dance, a obtenu des notes supplémentaires pour avoir terminé le deuxième couplet par: « Je peux agir comme un imbécile. »
34. Bourgeois Tagg
Je ne me dérange pas du tout
Un simple morceau de guitare pop Beatlesque qui aurait pu tomber par terre, jusquà ce que MTV voit la vidéo intelligente à effet miroir et la playlist. Elle vient tout juste de faire partie du Top 40 en 1988, mais à présent, le son avait éclipsé la vision, avec beaucoup déloges pour larrangement de cordes net et serré et une voix sincère.
33. Re-Flex
La politique de la danse
Une synth-pop vibrante et cosmique comparant linfluence grandissante dhommes politiques ambitieux aux rythmes irrésistibles dun club.La chanson présente la gamme admirable du chanteur John Baxter et, après une réédition et une brève chute du n ° 41, la chanson a culminé au n ° 28 au début de 1984.
32. Blue Zoo
Cry Boy Cry
Dirigé par le semi-opératique Andy Dans lensemble, ce morceau pop-rock extatique a fait irruption dans le Top 20 en 1982, gagnant une première place convoitée dans Top Of The Pops, avec le chanteur charismatique. exhibant un remarquable bouffant orange vif. Ils se sont séparés en 1985, mais ont tourné récemment.
31. Bobby McFerrin
Dont Worry, Be Happy
Des années passées à senfermer pour perfectionner autant de voix uniques que possible ont porté leurs fruits pour le chanteur de jazz new-yorkais en 1988, lorsque sa comptine joyeuse et semi-improvisée pour Les adultes sont apparus sur la bande originale de Cocktail et sont passés au n ° 1 aux États-Unis, remportant trois Grammy Awards en 1989. Il a atteint le n ° 2 au Royaume-Uni, derrière One Moment In Time de Whitney. Hymne a cappella pour apprécier la vie, la rime «late / litigate» frise le génie.
30. The Look – I Am The Beat
Unique pour son manque de groove, un gadget astucieux qui permettait de chanter le mot «beat» à linfini jusquà ce que quelquun retire le stylet, il a fait le n ° 6 en 1981. Il vantait follement les vertus de la musique qui amélioraient la vie. aux retraités, aux martiens et aux zombies.
29. Yarbrough & Peoples
Dont Stop The Music
Cavin Yarbrough et Alisa Peoples se sont rencontrés enfants lors de cours de piano et ont continué à former un acte électro-soul funky, en lançant le label Total Experience, et tout de suite marquant leur seul succès. Sa bonté rythmique programmée a défié le contrecoup disco américain; il a fait n ° 7 au Royaume-Uni en 1981.
28. Breathe
Hands To Heaven
À la fin hunky et palpitant de la sophisti-pop se trouvait ce jeune triumvirat du Hampshire doué et bien nettoyé qui sest retrouvé dans le Top Five des deux côtés de lAtlantique avec une lite sensuelle- ballade de jazz qui a donné à David Glasper à la voix graveleuse la possibilité de chanter et de râper les couplets avant de déclencher un grand refrain émotionnel et bancal. Ils ont esquivé le boom de la maison pour se hisser au 4e rang en 1988, mais cétait leur plus grand succès.
27. Fern Kinney
Together We Are Beautiful
Struggling
Le chanteur américain Kinney, de retour après un certain temps en famille, a initialement enregistré ce morceau en face B mais il a ensuite été retourné par des DJ qui lont trouvé plus mélodique et Reliable. Le public a accepté, la portant au n ° 1 en 1980. La voix mignonne et enfantine de Kinney a réussi à rendre la chanson à la fois sensuelle et innocente, et lorsque les suivis avaient peu dimpact, son journal était rempli de réservations de sessions.
26. Sly Fox
Allons-y tout le chemin
Cétait un hymne croisé sans ambiguïté, avec des sentiments lyriques centrés sur le rock sur des rythmes programmés en plein essor et un chœur exigeant dêtre tourné jusquà 10. Bien quil y ait des commentaires sociaux sur la politique américaine des années 80, les métaphores sexuelles forment la base de lattrait de la chanson, et avec ce soutien musclé, il a été fait pour inonder le cadran de la radio, aidant le duo funk américain au n ° 3 au Royaume-Uni en 1986. .
25. Cock Robin
The Promise You Made
Le quatuor californien Cock Robin a eu du succès avec cette chanson agréable, curieusement sans aventure grâce à la subtile intro bourdonnante et à la voix pittoresque et sans accent des deux chanteurs. Ils nétaient apparemment pas autorisés à séloigner de leurs cachettes jusquà la fin, lorsque Peter Kingsbery a craché le titre une dernière fois dans une rage désespérée. Rien dautre na été cartographié au Royaume-Uni après avoir atteint le n ° 28 en 1986, mais ils étaient énormes sur le continent.
24. Fiction Factory
(Feels Like) Heaven
Lune des meilleures chansons pop de 1984, grâce à une intro électronique instantanément reconnaissable et à une voix brillante et variée de Kevin Patterson, qui a grogné dans les paroles avant datteindre des hauteurs semi-fausset dans un merveilleux refrain. Le six-pièces de Perth a volé dans le Top 10 mais a eu du mal par la suite.
23. Ashford & Simpson
Solid
Ce duo sucré-sucré était ensemble depuis 20 ans au moment où cet hymne pour lunion forte est apparu à la fin de 1984, atteignant le n ° 3 . Leur véritable vocation était décrire pour les autres – Diana Ross a beaucoup à les remercier – mais lindustrie sest réchauffée à ce moment de succès.
22. Department S
Est-ce que Vic est là?
Un hymne avec lun des premiers effets de répondeur de la musique pop, son dynamisme mélodique et son titre intrigant lui ont valu le numéro 22 en 1981. Leurs trois premières sorties étaient sur trois différents labels et leur premier album tant attendu ne sont sortis quen 2002, deux décennies après la désintégration du groupe.
21.Meubles
Brilliant Mind
Nouvelles ondes électroniques sur Stiff Records, avec une chanson discrète qui a raté de peu le Top 20 en 1986, faite presque entièrement par la voix sombre et résonnante de Jim Irvin. Il a subverti la chanson traditionnelle en donnant les cloches et les sifflets aux couplets avant un refrain retiré et légèrement effrayant. Le refrain « honte sur toi » dIrvin vers la fin est superbe et la piste a été universellement saluée, mais limplosion ultérieure de Stiff a ruiné leurs perspectives.
20. It Bites
Calling All The Heroes
Avec une intro pour vous faire sauter hors de votre peau et lun des chemins les plus compliqués du couplet au refrain, cette chanson prog-pop cumbrienne funky, musicalement ambitieuse et complexe qui a frappé Le n ° 6 en 1986 aurait dû être le début de choses plus grandes et meilleures pour Francis Dunnery et ses coéquipiers, mais les suites nont pas réussi. Contient lune des plus grandes lacunes de silence de la pop, attirant de nombreux DJ à lépoque .
19. Kim Carnes
Bette Davis Eyes
À lorigine une mélodie honky-tonk banale, elle a pris vie lorsquelle a été réorganisée avec un irrésistible , une intro de synthé décontractée qui complète impeccablement la voix rauque de Carnes. Il est arrivé au n ° 10 ici avec rien à suivre, mais en tant que plus gros vendeur de lannée aux États rnes un Grammy et un merci de la légende dHollywood titulaire pour lui avoir fait découvrir la culture des jeunes. En retour, Carnes lui a envoyé des disques Or et Platine.
18. Martha And The Muffins
Echo Beach
Une autre piste créée par une intro distinctive et instantanément adorable, ces New-Wavers canadiens rimaient «travail» avec «commis» dune manière qui navait jamais été entendue par les oreilles britanniques tout en emballant ensemble un délicieux, paroles ensoleillées avec un énorme crochet, solo de saxophone extatique et outro chanter. Fait n ° 10 à lété 1980 et le manque de succès de suivi a été apaisé par les nombreux actes qui lont couvert ou échantillonné.
17 . Classix Nouveaux
Est-ce un rêve
La synth-pop du début des années 80 était un paradis pour les célébrités, bien que Sal Solo, en tant que chanteur principal, ait rendu ce lot mémorable, même après que ce morceau accrocheur de musique électronique ait atteint le n ° 11 en 1982 puis disparu à nouveau. Sal était une merveille à un coup deux fois; solo Solo a de nouveau fait le Top 20 avec San Damiano (Heart And Soul) en 1985.
16. Matthew Wilder
Break My Stride
Ce chanteur pop américain moustachu à la voix dadolescent a écrit et chanté lun des meilleurs refrains de toutes les années 1980 sur une chanson favorisant lévasion et lautosuffisance. C’est vraiment juste un excellent album de pop sans prétention et sans précaution, et son sommet n ° 4 en 1984 le prouve. Il n’a pas pu le suivre, mais a continué à produire lalbum révolutionnaire des années 90 de No Doubt, Tragic Kingdom.
15. Rosie Vela
Magic Smile
Cette diplômée en musique devenue mannequin est revenue à son premier amour dans la trentaine pour enregistrer un seul album, dont un seul succès inoubliable et coloré est né. Les tons suggestifs de Vela sur un support pop funky de style libre de profond à voluptueux, alors quelle haletait des paroles séduisantes pleines de mots de code personnels qui ajoutaient effrontément de la vraie saleté. Vela a mis le second album de côté pour se lancer dans la comédie.
14. Owen Paul
Ma perte de temps préférée
Glaswegian qui a failli choisir le football plutôt que la musique, le chanteur Owen McGee a atteint la troisième place avec une reprise dun morceau de Marshall Crenshaw. Atteint un statut palpitant pendant quelques mois, mais les singles de suivi nont pas fonctionné (et les haut-parleurs Pebble Mill non plus). De retour sur scène maintenant et heureux d’annoncer son apogée.
13. Sheila E.
La Belle de Saint-Marc
Du double bill de léglise et des cloches de traîneau à une intro rythmique digne de lami, écrivain et producteur Prince, ce conte dun héros androgyne et énigmatique mêle des vers doux et presque collants des voix de Sheila Escovedo, qui passent ensuite en mode rugissement insouciant dans lun des refrains extatiques les plus amusants que Prince ait jamais écrits. Elle a fait irruption dans le Top 20 britannique en 1985, mais aux États-Unis, Sheila était déjà une star.
12. The Icicle Works
Love Is A Wonderful Color
Dirigé par le parfait Ian McNabb, le couronnement de ce trio alternatif parfois exceptionnel mais troublé du Merseyside était un morceau lourd de guitare avec une mélodie serpentante et des supplications lyrique qui a presque passé pour larchétype de la power pop. La chanson a fait n ° 15 en 1984; des piles de singles lont précédé et suivi jusque dans la partie inférieure des charts, mais ils sont restés ésotériques et auraient dû être appréciés beaucoup plus.
11. Big Sound Authority
This House (Is Where Your Love Stands)
La ligne « la payée dans votre sexe sale » a élevé la barre considérablement dans un morceau de pop chantante dominé par les cuivres, rebondissant et fougueux qui a brièvement fait des stars de Tony Burke et de la sosie de Sandie Shaw aux gants noirs, Julie Hadwen, qui ont chanté les mots qui ont changé la donne.Après avoir ouvert Top Of The Pops avec, ils atteignirent la 21e place en 1985 mais malgré beaucoup de promo, plus de singles et un album échouèrent, et ils se séparèrent en 1986.
10. Will Powers
Kissing With Confidence
Qualifié en raison de la non-crédité de la chanteuse invitée Carly Simon, ce morceau de bruit satirique du photographe Lynn Goldsmith a utilisé la dernière technologie vocale pour changer de sexe et incarner un sage dauto-assistance peu sincère et désinvolte exploitant les insécurités des gens, en supprimant tout lattrait de lacte de sembrasser. Simon a chanté des paroles hilarantes et tristes en jouant le réticent-embrasser-devenu-consentant-larbin, et il a fait le Top 20 en 1983.
9. Double
The Captain Of Her Heart
En 1985, ce duo suisse a présenté de magnifiques ballades faciles à écouter avec un piano proéminent et une pause de saxophone immaculée qui avaient du style et de la classe écrits à travers elle. Les paroles touchantes dune femme qui renonce à revoir son amant disparu sont soigneusement livrées par Kurt Maloo, et ce fut une surprise bienvenue de la voir monter au n ° 8 en 1986. Les suivis ont eu un effet minime et ils se sont séparés après leur deuxième album.
8. The Rainmakers
Let My People Go-Go
Avec un refrain féroce basé vaguement sur une chanson spirituelle afro-américaine, ce disque humoristique et semi-satirique a fait le Top 20 en 1987 pour un groupe de rock roots américain consciencieux fait distinctif par la voix flamboyante et provocante du leader Bob Walkenhorst. La piste a pris des chiffres clés de la Bible et a modernisé leurs paroles, se terminant par Jésus demandant: « Pourquoi tout le monde se moque-t-il toujours de moi? »
7. Nena
99 Red Balloons
Une version anglaise nétait pas négociable pour notre public acheteur de disques en 1984 (décourageant, comme loriginal en allemand la très bien fait aux États-Unis), mais cela reste un vrai classique: sérieux, de belles voix, une intro et une sortie effrayantes sur un bourdonnement synthétisé effrayant et lun des messages antinucléaires les plus racontables de lannée avec eux. Un n ° 1 sans effort, mais les tabloïds jingo ne le porteraient pas, et le suivant- à peine enregistré.
6. Un garçon rencontre une fille – En attendant quune étoile tombe
Un disque absolument joyeux, écrit par le duo responsable pour certains des plus grands succès de Whitney Houston. Il suit la recette dun jeune slush optimiste – gros solo de saxophone, voix en face-à-face adorée, chœur énorme et paroles charmantes et impressionnables, avec le lov ely line: « Qui a dit que je devrais laisser un sauvage en liberté? ». Linclusion sur la bande originale de Three Men And A Little Lady la aidé dans le Top 10 en 1989.
5. Flash And The Pan
Waiting For A Train
Vétérans Australiens avec un formidable chant poétique sur ce quil faut faire, penser et dire quand votre train nest pas encore arrivé. Les métaphores de la drogue sont monnaie courante, via des images évocatrices de vieilles chaussures brunes et de ragoût de haricots, mais lutilisation du synthétiseur – rythme de moteur à vapeur, ligne de mélodie glacée, accords staccato – élève tout le reste sur ce disque. Son ascension au 7e rang en 1983 a pris tout le monde, y compris le groupe, par surprise.
4. The Adventures
Broken Land
Avec son intro stridente au piano et son chœur implorant, cette puissante chanson sur leffet des Troubles sur la patrie des Adventures était la percée tant attendue de lacte de Belfast, atteignant la 20e place en 1988 . Un groupe talentueux et réfléchi qui na jamais obtenu les pauses quil méritait, ils sont apparus dans les bas du classement pendant huit ans – sept autres ont atteint un sommet en dehors du Top 40. Ils se sont séparés en 1993.
3. Alphaville
Big In Japan
Barnstorming hymne synth-pop dun groupe allemand qui a eu un succès phénoménal sur le continent européen, mais seul ce confessionnal sombre sur la dépendance à lhéroïne, avec des images impressionnantes et une dextérité lyrique, a eu un impact au Royaume-Uni quand il a atteint le Top 10 en 1984. Les recettes pop standard bouillonnent, via des couplets dépouillés et des rythmes plus grands dans le refrain brillant: cétait vraiment un groupe que nous avons permis de nous échapper.
2. Susan Fassbender
Twilight Cafe
Avec une séquence daccords familière, une ligne de basse puissante et dominante, une poignée darpèges de synthé bien placés et des paroles introspectives fantasmant sur la boîte de nuit titulaire comme un endroit idéal pour oublier les problèmes du monde et trouver soulagement, cétait un disque incroyable, rendu encore plus par la pop star à lallure improbable qui en faisait une jeune Yorkshire incroyablement douée en lunettes de secrétariat. Il est arrivé au 21e rang en 1981.
1. The Lotus Eaters – La première photo de vous
Cela a toujours aidé la cause des partisans de cette chanson à être perpétuellement heureuse, en utilisant des images dart et de nature dune manière positive et encourageante.Telle est la confiance manifestée dans la chanson dès le départ: les trois quarts du long couplet douverture sont partis avant que la première explosion extatique de batterie ne se déclenche, prête pour lun des refrains les plus entraînants et les plus définitifs de la décennie. Des lignes telles que: «Inonder le monde profondément au soleil, pénétrer dans la nature paisible» sont magnifiquement poétiques, et la récompense («Voir les fleurs crier leur joie») est à la fois poignante et mignonne. Le groupe Liverpudlian, dirigé par Peter Coyle, a pris la piste au n ° 15 à lété 1983. Une chanson pop préférée du genre de types supposément cool de «muso» qui prétendent que cette musique est synthétique et frivole, elle reste un incontournable de la radio , un ajout fréquent aux albums de compilation des années 80 et incontestablement, incontestablement, le meilleur.