Faites la fête comme en 1999: 25 chansons qui ont défini le millénaire

Cétait la veille de lan 2000. La seule forme de «médias sociaux» qui existait était la messagerie instantanée dAOL, et les astuces givrées étaient à la hauteur de la mode. Lindustrie de la musique était au bord de changements majeurs, alors que la musique numérique commençait à faire son apparition. Le grunge était en voie de disparition , les numéros de nu-metal montaient en flèche, et des tas dactes pop hautement produits attendaient dans les coulisses, prêts à envahir les ondes. Et bien que 1999 ait donné naissance à une bonne quantité de merveilles à succès unique, ce fut aussi une année record pour les artistes de Latinx , ainsi que pour certaines jeunes stars qui dominent la décennie à venir (Jay Z, Beyoncé et Britney Spears, parmi elles). Voici donc 25 des meilleures chansons de 1999.

Pense que nous Vous avez manqué lun des vôtres? Faites-le nous savoir dans la section commentaires ci-dessous.

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Party Like Nous sommes en 1999: 25 chansons qui ont défini le millénaire

25: Limp Bizkit: Nookie

Lune des chansons de rupture les plus énervées de tous les temps, Nookie de Limp Bizkit a éclaté sur la radio rock à lété 1999, inaugurant la tendance très populaire du nu-metal. Brut, honnête et plein de rage, le morceau a parlé à des millions dadolescents et est allé directement au n ° 1 sur Total Request Live de MTV. Aussi le premier single de Limp Bizkit à figurer sur le Billboard Hot 100, «Nookie» a aidé leur deuxième album bien intitulé, Significant Other, à se vendre à plus de sept millions dexemplaires.

24: Beck: Debra

Entièrement chantée en fausset à la Prince, cette slow jam absurde sur la séduction dune employée de JC Penny et de sa sœur a été initialement enregistrée pour Odelay de 1996 mais a été mise sur les tablettes. Au lieu de cela, ‘Debra’, qui s’inspire du R & B des années 90, a vu le jour sur le septième album studio de Beck, Midnite Vultures. Dans une interview avec Spin, Beck a exprimé sa fascination pour le genre, qui pourrait être « très explicite, mais très sensible en même temps ». Bien que le morceau décalé ne soit pas un single, il reste un culte favori parmi les dévots et les stands de Beck comme lune des meilleures chansons de 1999.

23: The Chemical Brothers: Hey Boy Hey Girl

À la fin des années 90 , la culture rave atteignait son apogée mondiale, et la mélodie légèrement inquiétante et les rythmes indéniables de «Hey Boy Hey Girl» pouvaient être entendus dans les clubs à travers lEurope.Tiré du troisième album révolutionnaire de The Chemical Brothers, Surrender, le single a valu au duo un Brit Award du meilleur numéro de danse. Même si vous ne sortiez pas dans les clubs, le clip épique de la chanson – un memento mori en quelque sorte – était inoubliable, avec des effets avancés pour lépoque et culminant avec une piste de danse de squelettes au Ministry Of Sound de Londres.

22: Baz Luhrmann: «Tout le monde est libre (de porter de la crème solaire)» (alias «La chanson de lécran solaire»)

Avant quil y ait des messages viraux, il y avait des courriels en chaîne. Lune des avancées les plus populaires de lépoque contenait un discours de fin détudes qui encourageait la promotion de 97 à « faire une chose chaque jour qui vous fait peur » et à « porter un écran solaire ». Attribué à tort à Kurt Vonnegut, le discours na jamais été réellement prononcé dans une classe, mais a été écrit par lécrivain Mary Schmich pour sa chronique du Chicago Tribune. Alors quil se répandait dans les e-mails, le réalisateur Baz Luhrmann en a eu vent et quand il a sorti Something for Everybody, une collection de musique de ses films, il a inclus «  Everybodys Free (To Wear Sunscreen) – une interprétation orale du discours de Schmich. , suivi de la chanson de Rozalla Everybodys Free (To Feel Good), qui est apparue sur ladaptation cinématographique de Luhrmann en 1999 de Romeo And Juliet. La chanson a subi plusieurs modifications, mais la version la plus populaire a été mise à jour pour répondre à la classe de 99. Cétait un succès aux États-Unis, juste à temps pour lobtention du diplôme, et il est allé au n ° 1 au Royaume-Uni, inspirant une myriade de parodies en cours de route.

21: Len: «Steal My Sunshine»

La plus grande surprise de 1999 est peut-être venue du rockeur indépendant canadien Len, dont le joyeux single «Steal My Sunshine» a été un succès estival dans le monde entier. Avec des voix alternées de frères et sœurs Marc et Sharon Costanzo, le morceau était basé sur un échantillon instrumental en boucle de la chanson disco de 1976 «More, More, More», de The Andrea True Connection. Bien que les critiques aient adopté Len et leur album You Cant Stop The Bum Rush, le groupe nominé aux Juno na pas réussi à répéter le succès de «Steal My Sunshine».

20: Lenny Kravitz: Fly Away

Simple, mais indéniablement funky, Fly Away attire votre attention dès le riff douverture et ne la lâche pas. La chanson lauréate dun Grammy Award était lun des plus grands succès de Lenny Kravitz, mais, ironiquement, elle na presque pas réussi à figurer sur son LP de 1998, 5. Comme la légende le dit, Kravitz était en studio en train de jouer avec des accords pour tester un nouveau amp. Il a aimé ce quil a entendu et a enregistré la progression, la transformant finalement en «Fly Away». Bien que les titres pour 5 aient déjà été rendus, Kravitz a envoyé à son équipe A & R lenregistrement dans lespoir quils feraient une exception. Heureusement pour toutes les parties impliquées, ils lont fait. Lune des meilleures chansons de 1999 est née.

19: Blur: Coffee & TV

Le deuxième single de lalbum largement expérimental de Blur, 13, Coffee & TV était un sonique aberrant, évoquant le Britpop optimiste du milieu des années 90 du groupe. Malgré sa mélodie légère, le morceau écrit par Graham Coxon raconte les luttes du guitariste contre lalcoolisme et comment, dans sa sobriété, il passait du temps à regarder la télévision, à boire du café et à écrire des chansons. Le single est allé au n ° 11 sur le classement pop britannique (et était un favori des fans de lecture NME à travers lAtlantique). Il a également donné naissance à une vidéo musicale mémorable, mettant en vedette un adorable carton de lait (alias « Milky ») sur une recherche épique dun Coxon disparu.

18: The Roots (avec Erykah Badu and Eve): You Got Me

Au cours de lhiver 1999, le groupe éclectique de hip-hop (et futur groupe house de Tonight Show) The Roots a sorti son quatrième album révolutionnaire, Things Fall Apart, qui a été largement plébiscité . Un moment fort de lalbum a été le single « You Got Me », lauréat dun Grammy, avec les styles vocaux soul dErykah Badu, ainsi quune apparition en tant quinvité du rappeur Eve. Le morceau a été co-écrit par la talentueuse Jill Scott, qui était relativement inconnue en dehors de Philadelphie à lépoque. Bien que la voix de Scott ait été réenregistrée par le plus célèbre Badu, lauteur-compositeur-interprète et actrice a interprété la chanson en direct tout au long de la tournée de The Roots Things Fall Apart.

17: Enrique Iglesias: Bailamos

1999 a été lannée de lexplosion de la pop latine, lorsque certaines des plus grandes stars de la musique latine ont dominé e e graphiques grand public. De nombreux artistes qui avaient déjà enregistré des albums en espagnol sortaient maintenant des chansons en anglais, y compris le fou Enrique Iglesias. Le fils madrilène de lauteur-compositeur-interprète Julio Iglesias était déjà une grande star du marché latin lorsquil a attiré loreille de lacteur Will Smith, qui a demandé à lartiste de contribuer à une chanson du film, Wild Wild West. Le résultat fut «Bailamos», un numéro infusé de flamenco avec des paroles en espagnol et en anglais, et qui figure parmi les meilleures chansons de 1999. Initialement sorti en single, «Bailamos» a contribué à faire le premier album anglais dIglesias, Enrique , un succès de vente de platine.

16: 702: Where My Girls At?

Nommé daprès leur indicatif régional, le groupe de filles 702 basé à Las Vegas était protégé par Missy Elliott, qui a co-écrit et a produit une poignée de leurs chansons, y compris leur premier tube, «Steelo». Cependant, c’était le deuxième album éponyme du trio qui allait apporter à 702 une certification platine et un single à succès dans le Top 5. Écrit et produit par Elliott, «Where My Girls At?» Était un appel de ralliement adopté par les femmes des clubs du monde entier, et il est devenu le morceau signature du groupe. Malgré cette promesse précoce, 702 na sorti quun album de plus ensemble – Star de 2003 – avant de se séparer.

15: Shania Twain: That Dont Impress Me Much

La fin des années 90 a vu un afflux dartistes country féminines se diriger vers la radio grand public avec des succès plus pop, y compris la crooner canadienne Shania Twain. Son album de 1997, Come On Over, a été l’un des albums les plus vendus de tous les temps aux États-Unis et au Royaume-Uni et a donné naissance à 12 singles, dont « That Don’t Impress Me Much ». La chanson, dans laquelle Twain refuse plusieurs prétendants narcissiques, était lun des plus grands succès et des meilleures chansons de 1999, faisant partie du Top Ten de 16 pays et passant plus de six mois sur le Billboard Hot 100.

14: Sugar Ray: Every Morning

Avec une intro acoustique mémorable et un refrain brumeux et étourdi, Every Morning de Sugar Ray évoque les vibrations ensoleillées du sud de la Californie, même si les paroles de la chanson – dans lesquelles le leader Mark McGrath se plaint dune petite amie moins que fidèle – peignent une histoire différente. Le groupe Orange County a rendu hommage à la culture locale du lowrider avec un extrait du morceau de 1971 de Malo, Suavecito, alias « The Chicano National Anthem ». Le premier single de leur album 14:59, « Every Morning » est devenu lun des plus succès, prouvant quils étaient plus que des merveilles à un seul coup.

13: Smash Mouth: All Star

Un hymne de promotion de soi- affirmation et dénonçant les brutes, «All Star» de Smash Mouth nest pas seulement lune des meilleures chansons de 1999, cest devenu un phénomène culturel. Sorti au printemps 99, la chanson loufoque, issue du deuxième album du groupe, Astro Lounge, était une présence omniprésente dans le monde entier. Deux ans plus tard, «All Star» a connu une résurgence, grâce à un placement clé dans Shrek. De nos jours, le morceau est toujours très vivant sous forme de remix et de reprises – de linoffensif hilarant et carrément bizarre. Le mème est devenu si populaire quil y a même une comédie musicale en préparation – le piège? Chaque chanson dans le sh ow est un arrangement différent de «All Star».

12: Christina Aguilera: «Genie In A Bottle»

Avec une gamme vocale impressionnante et mélismatique qui la fait sonner bien au-delà de ses 18 ans, Christina Aguilera a fait sa grande entrée dans le monde avec le single «Genie In A Bottle», extrait de son premier album éponyme. Bien que ses paroles aient soulevé quelques sourcils – Aguilera a expliqué que le morceau parlait de respect de soi – « Genie In A Bottle » est devenu le deuxième single le plus vendu de lannée aux États-Unis et en tête des charts au Royaume-Uni et en Europe. Ancien élève de Disney, Aguilera a été régulièrement comparé à son compatriote Britney Spears, et les médias ont opposé les deux stars dans les années 2000.

11: Dr Dre ( avec Snoop Dog): Still DRE

Après une pause de sept ans entre des albums solo, le Dr Dre a annoncé son retour avec style avec le single Still DRE. Dans le morceau mémorable, Dre et Snoop Dogg rappent sur lune des mélodies les plus reconnaissables du hip-hop – une ligne de piano à trois accords simple mais efficace – en déclarant: « Devinez qui est de retour? » Le premier single de 2001 (suite très attendue de Dre à The Chronic en 1992), « Still DRE » mettait en vedette une gamme de talents, dont Jay Z, qui a écrit les rimes du tube. de camées (Warren G, Eminem, Xzibit et Funkmaster Flex), comme Dre, Snoop et The DOC se promènent en lowriders, faisant référence au clip classique de Nuthin But A « G » Thang .

10: blink-182: Whats My Age Again?

Il était difficile de résister au pop-punk poli de blink-182 quand leur chanson effrontée Whats My Age Again a frappé les ondes. Le premier single de leur troisième album révolutionnaire, Enema Of The State, «What’s My Age Again» est une ode à l’immaturité, relatant les singeries capricieuses de l’anti-héros de la chanson. Le clip mémorable du morceau, mettant en vedette un Mark Hoppus, Tom DeLonge et Travis Barker nus en train de se déchaîner à Los Angeles, a parfaitement capturé lhumour irrévérencieux du groupe. Sétant vendu à plus de 15 millions dexemplaires dans le monde, Enema Of The State est désormais considéré comme un album révolutionnaire dans son genre, aidant des groupes comme Fall Out Boy, Yellowcard et Simple Plan à connaître le succès grand public dans la décennie suivante.

9: Ricky Martin: Livin La Vida Loca

Au printemps et en été 99, il était presque impossible de passer une journée sans entendre les rythmes de salsa brûlants de Livin La Vida Loca . Lode à une femme rapide qui « vous fera enlever vos vêtements / Et aller danser sous la pluie » nous a fait découvrir Ricky Martin. Le chanteur, qui a commencé sa carrière avec le boys band portoricain Menudo, était déjà un acteur populaire et artiste latin le plus vendu au moment où il a sorti son premier album éponyme en anglais en 1999. Non seulement «Livin La Vida Loca» deviendrait son premier n ° 1, et son plus grand succès mondial, lance également lexplosion de la pop latine.

8: New Radicals: « You Only Get What You Give »

Lidée originale de Gregg Alexander et de ses anciens collaboratrice Danielle Brisebois, New Radicals était apparemment des merveilles à succès unique, se dissolvant avant la sortie du deuxième single de leur premier album, Maybe Youve Been Brainwashed Too. Cependant, Alexander est resté actif dans les coulisses en tant que compositeur pop prolifique, créant des tubes pour Michelle Branch, Carlos Santana et Geri Halliwell, entre autres. Pourtant, le contagieux You Only Get What You Give reste lune des meilleures chansons de 1999. La chanson a été remplie de cris aux politiciens et aux célébrités de la fin des années 90, mais, malgré les références datées, elle continue dêtre un favori dans les films, la télévision et les salles de karaoké. à travers le monde.

7: Eminem: My Name Is

Eminem a attiré lattention du monde avec ses paroles controversées et sa satire mordante, et sa première hit single, «My Name Is», inclus beaucoup des deux. Personne n’était à l’abri des rimes du rappeur de Detroit, y compris les Spice Girls, son professeur d’anglais au collège et même sa propre mère. Co-écrit et produit par le Dr Dre, le morceau présente lalter ego impitoyable de lartiste, Slim Shady. Le single, de la sortie phare dEminem, The Slim Shady LP, la catapulté dans le courant dominant et est devenu lune des meilleures chansons de 1999.

6: Backstreet Boys: I Want It That Way

Largement déclaré comme la ballade de lannée, le premier single du troisième album des Backstreet Boys, Millennium, est devenu le hit le plus durable du groupe. Fait intéressant, la signification de la chanson – qui semble se contredire avec chaque couplet – a longtemps été spéculée. Dans un long métrage de LA Weekly en 2011, le membre du groupe Kevin Richardson a admis que « En fin de compte, la chanson na vraiment pas … beaucoup de sens. » Mais, a-t-il ajouté, « ça fait du bien quand on chante ». Quoi quil en soit, il était universellement entendu que la piste était accrocheuse comme lenfer, puisquelle est passée au n ° 1 dans plus de 10 pays.

5: Santana et Rob Thomas: Smooth

Une collaboration enthousiasmante entre la légende de la guitare Carlos Santana et le leader de Matchbox 20 Rob Thomas, Smooth a dominé le Billboard Hot 100 pendant 12 semaines et battu plusieurs records du monde en cours de route. Cherchant à recentrer sa carrière et à se connecter avec une jeune génération, Santana est entré en studio avec une variété dartistes contemporains invités, dont Thomas, Lauryn Hill, Maná et Cee-Lo Green. Le résultat a été Supernatural – lun des albums les plus vendus au monde et lauréat de huit Grammy Awards, faisant de Santana le premier latino-américain à remporter lalbum de lannée.

4: Jay Z: « Hard Knock Life (Ghetto Anthem) »

Avant dêtre le premier artiste hip-hop milliardaire, Jay Z était juste un autre rappeur à succès modéré et bénéficiait de sa première certification platine. Mais tout cela était sur le point de changer avec la sortie de «Hard Knock Life (Ghetto Anthem)». Le premier single de son album de 1998, Vol.2… Hard Knock Life, a non seulement propulsé la carrière de Jay Z au niveau supérieur aux États-Unis, mais a également présenté le rappeur à un tout nouveau public à létranger, atteignant le Top 10 au Royaume-Uni et en Europe. Dans une interview avec Grantland, il a discuté de linspiration derrière léchantillonnage dun air dAnnie de Broadway: « Jai trouvé le miroir entre les deux histoires – que lhistoire dAnnie était la mienne et la mienne était la sienne, et la chanson était le lieu où nos expériences ont été t contradictions, juste des dimensions différentes de la même réalité. »

3: Britney Spears:«… Baby One More Time »

Avec quatre notes douverture dramatiques,«… Baby One More Time a lancé lénorme carrière de Britney Spears et a irrévocablement changé le cours de la culture pop. La chanson titre du premier album de Spears,… Baby One More Time est devenue n ° 1 dans plus de 18 pays et reste lune des meilleures chansons de 1999 . Avec son charme de petite ville, lancienne Mouseketeer a tracé la ligne entre séduction et douce, devenant le modèle dun grand nombre de princesses pop manufacturées au cours de la prochaine décennie. Essayez comme ils le pourraient, personne na reproduit limpact singulier que Britney a eu à ce moment dans le temps.

2: Destinys Child: Bills, Bills, Bills

Bien que Destinys Child ait rencontré un succès modéré avec leur premier album de 1998, cétait leur deuxième effort , The Writings On The Wall, qui en a fait des superstars lannée suivante. Avec le line-up original du groupe de Latavia Robinson, Latoya Luckett, Kelly Rowland et, bien sûr, Beyoncé Knowles, lalbum a mis Destinys Child en mouvement avec une série de succès, y compris leur premier single n ° 1, Bills, Bills, Bills , qui raille contre un petit ami mooching. (La fortune du groupe a changé en 2000 lorsque «  Say My Name a remporté deux Grammys.) Destinys Child a continué à sortir deux autres albums studio avant que chaque membre ne se sépare, en 2006, mais ils entreraient dans lhistoire de la musique pop comme lun des groupes de filles les plus réussis de tous les temps.

1: TLC: No Scrubs

Un hymne pour lautonomisation et lestime de soi des femmes, No Scrubs était lune des meilleures chansons de 1999, remportant deux Grammys et se classant directement n ° 1. Écrit pour le troisième album de TLC, FanMail, cétait aussi le premier single du groupe à présenter la voix principale de Rozonda « Chilli » Thomas. Dans une récente interview avec Billboard, Chilli a discuté de lattrait universel du morceau, rappelant: « Je savais que ça allait être grand parce que cest racontable à toutes les femmes en Amérique. Peu importe où vous êtes dans le monde, les gommages sont de toutes formes, tailles et couleurs. »

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