De nos jours, les barrières à lentrée pour créer une maison de disques ne sont pratiquement rien. De nombreux labels ont été créés par quelquun qui dit « Ok, jai un label. » En fin de compte, linscription à Soundcloud et la création dune page Facebook font techniquement de vous une maison de disques.
Il est évident que lindustrie de la musique subit de nombreux changements. Entre Internet, les services de streaming et lévolution des modes de consommation , les maisons de disques ne peuvent pas fonctionner comme elles le faisaient il y a 20 ans. Pour les grandes maisons de disques, cela présente beaucoup de complications. Pour les maisons de disques indépendantes, cela crée des opportunités. Être petit et agile est un avantage, et nous avons vu à quel point les labels indépendants peut mettre en œuvre des tactiques vraiment uniques et avant-gardistes pour mieux sadapter à lépoque.
Cependant, si vous voulez vraiment vous donner les meilleures chances de succès, sans parler de la protection de votre investissement, passer par un ensemble approprié -up est important. Ce guide vous familiarisera avec les principales étapes de mise en service de votre libellé.
1) Choisissez un nom pour le libellé.
La première étape est , bien sûr, choisissez un nom pour votre maison de disques. Cependant, avant de choisir moi, vous pouvez vous épargner beaucoup de maux de tête en le rendant disponible. Google devrait être votre premier arrêt, puis quelques autres endroits pour vérifier la disponibilité des noms incluent:
· Godaddy, EHost.com ou un autre registraire de domaine Web
· La base de données des sociétés de votre état et SARL
· Registre fédéral des marques (USPTO.gov)
Si vous envisagez de vendre des marchandises portant le nom de létiquette (par exemple des t-shirts), vous devriez penser à la marque le nom de votre label.
2) Choisissez une structure dentreprise.
De nombreux labels indépendants et dinnombrables autres sautent ces formalités, du moins au début, en raison de lanalyse coûts-avantages. Former une entité juridique coûte de largent, et lun des principaux avantages de la création dune LLC est la limitation de la responsabilité personnelle en cas de problème avec lentreprise, ce qui nest pas un risque sérieux au début de sa carrière musicale.
Néanmoins, vous devrez être une entreprise réelle et légale si vous voulez un compte bancaire professionnel ou une carte de crédit, et cela rend certainement le temps dimpôt beaucoup plus gérable.
Si vous commencez le label avec dautres partenaires (ou «membres» comme on les appelle avec les SARL), vous aurez besoin dun accord de partenariat ou dexploitation LLC qui traite des conditions telles que 1) le pourcentage de propriété de chaque partenaire, 2) comment chaque partenaire peut quitter lentreprise , 3) comment les décisions seront prises dans lentreprise, etc. Létat où se trouve votre LLC peut imposer des obligations supplémentaires à votre accord.
3) Trouvez votre musique.
Pour beaucoup, lidée de créer une maison de disques est dabord venue dentendre de la bonne musique que personne dautre ne diffusait. Si cest le cas, puis Boom, passez à létape suivante. Cependant, si vous savez que vous voulez créer un label, vous devrez avoir une version – ou même quelques versions – alignées pour passer aux étapes suivantes, comme trouver une distribution et une promotion.
Depuis Lindustrie de la musique est tellement compétitive quil faut du temps et connaître les bonnes personnes. La musique est là-bas en compétition pour attirer lattention, donc un petit peu peut vous séparer du bruit. Par conséquent, de nombreux vétérans offrent des conseils éprouvés depuis longtemps sur la façon de choisir la musique, tels que:
· Libérez la musique en laquelle vous croyez;
· La musique doit venir en premier, puis létiquette;
· Pensez à la qualité, pas à la quantité; et
· Établissez votre propre voie.
4) Offres dartistes et contrats denregistrement.
Une fois que vous aurez décidé de la musique que vous souhaitez diffuser, vous aurez pour conclure un accord avec ces artistes. Lun des avantages pour les artistes de signer avec un label indépendant est quils peuvent être beaucoup plus flexibles avec les offres quils peuvent proposer, cependant, certaines questions que vous voudrez aborder avec lartiste (probablement dans un contrat denregistrement) incluent:
· Lartiste livrera-t-il un master ou le label paiera-t-il les frais denregistrement?
· Le label paie-t-il une avance à lartiste?
· Comment les revenus des sorties seront-ils répartis entre le label et lartiste? Le label récupérera-t-il les coûts de fabrication et de promotion avant de payer lartiste?
· Les artistes pourront-ils approuver les dépenses promotionnelles supérieures à un certain montant? Si oui, combien?
· Laccord porte-t-il sur un ou plusieurs albums?
· Les musiciens auront-ils le droit de vérifier vos livres? À quelle fréquence et quel type davis doivent-ils donner?
5) Déterminez la distribution.
La distribution était autrefois réservée aux principaux labels, qui avaient les ressources pour expédier copies pour remplir des milliers de magasins à travers le pays et dans le monde. Cependant, de nos jours, une grande partie de laction sest déplacée vers la distribution numérique, et maintenant tout artiste peut facilement obtenir sa musique dans les plus grands magasins de musique en ligne du monde entier.
Ari Herstand a écrit une comparaison approfondie de plusieurs les sociétés de distribution numérique (que vous pouvez trouver ici), qui mettront votre musique sur des sites comme Apple Music, Spotify et Deezer.
Cependant, les obstacles à la diffusion de votre musique dans les magasins étant désormais limités au signe -up pour lune de ces sociétés, une promotion efficace est nécessaire pour faire entendre votre musique au-dessus du bruit.
6) Faites la promotion de votre musique.
Les artistes signent avec des étiquettes en grande partie parce quils offrent loccasion de faire entendre leur musique par un nouveau public. Un aspect majeur de ceci est les médias sociaux, et les maisons de disques doivent maintenir des profils cohérents sur Twitter, Facebook et Instagram.
Une décision majeure pour les labels qui débutent est de savoir sils doivent gérer eux-mêmes la promotion ou embaucher quelquun pour le faire. le travail. Les coûts de promotion peuvent saccumuler rapidement, de sorte que de nombreuses nouvelles étiquettes se tournent vers la gestion de la promotion en interne, ce qui nécessitera du temps et des efforts pour établir les mêmes relations quun publiciste peut être en mesure de mettre en place immédiatement.
7) Collecte de toutes vos redevances.
Jespère quà ce stade, vous commencez à voir des ventes et des flux commencer à arriver pour votre musique, et peut-être avez-vous reçu votre premier chèque de votre distributeur numérique . Cependant, ce n’est pas tout l’argent auquel vous avez droit. Cela ninclut probablement pas les redevances mécaniques, les redevances de performance publique, les redevances déchange de sons, etc.
Ce sont tous des concepts denses, que je vais laisser pour la partie 2, mais en attendant, Dae Bogan a écrit un grand e-book, The DIY Musicians Complete Starter Guide to Being Your Own Label, qui vous familiarisera avec ces concepts et les étapes à suivre pour vous assurer de collecter toutes les redevances qui vous attendent.
Lecture supplémentaire: