Cadence (Français)

Cadence, en musique, la fin dune phrase, perçue comme une articulation rythmique ou mélodique ou un changement harmonique ou tout cela; dans un sens plus large, une cadence peut être une démarcation dune demi-phrase, dune section de musique, ou dun mouvement entier.

Le terme dérive du latin cadere (« tomber ») et fait à lorigine référence à la descente par étapes de la partie ténor, associée à des fins formelles dans certains types de polyphonie médiévale tardive. Une formule cadentielle typique de cette période est la cadence Landini, ainsi appelée en raison de son apparition fréquente dans la musique du XIVe siècle. le compositeur Francesco Landini – bien que dautres compositeurs de lépoque aient également utilisé la cadence.

Avec lémergence de lharmonie tonale basée sur les accords et les relations clés au 17ème siècle, la cadence a pris une plus grande importance structurelle, en particulier dans lhomophonie , ou musique basée sur des accords avec des phrases régulières. Dans une telle musique, la cadence peut être considérée comme analogue à la rime à la fin dune ligne de vers métrique. Quatre principaux types de cadence harmonique sont identifiés dans la pratique courante: appelé authentique, ha Cadences lf, plagales et trompeuses.

Cadence Landini.

Dans une cadence authentique, un accord qui incorpore la dominante la triade (basée sur le cinquième ton de la gamme) est suivie par la triade tonique (basée sur le premier ton de la gamme), V – I; lharmonie tonique vient à la fin de la phrase. Dans le type de cadence authentique le plus fort, appelé cadence parfaite, la voix supérieure procède par étapes soit vers le haut à partir du ton principal (septième degré de léchelle), soit vers le bas du deuxième degré à la note tonique, tandis que la voix la plus basse saute de la dominante notez vers le haut un quart ou vers le bas un cinquième de la note tonique. Dautres arrangements de cette formule harmonique – par exemple, avec le ton principal dans une partie intérieure (par exemple, la voix dalto ou de ténor en harmonie à quatre voix) – sont considérés comme moins parfaits car ils sont perçus par lauditeur comme moins définitifs.

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La demi-cadence termine la phrase sur un accord dominant, qui dans la musique tonale ne sonne pas définitivement; cest-à-dire que la phrase se termine par une tension harmonique non résolue. Ainsi, une demi-cadence implique généralement quune autre phrase suivra, se terminant par une cadence authentique.

Cadences généralement utilisées dans la musique occidentale du 17e au 21e siècle.

Dans la cadence plagale, la triade sous-dominante (IV) mène au tonique (I). Cette cadence est généralement une extension dune cadence authentique, et son utilisation la plus caractéristique et la plus formule en Occident est avec lamen final (IV – I) à la fin dun hymne dans les églises chrétiennes.

Un trompeur la cadence commence par V, comme une cadence authentique, sauf quelle ne sarrête pas sur le tonique. Souvent, la triade construite sur le sixième degré (VI, le sous-médiat) se substitue au tonique, avec lequel elle partage deux de ses trois hauteurs. Une cadence trompeuse peut être utilisée pour prolonger une phrase, pour chevaucher une phrase avec une autre, ou pour faciliter une modulation soudaine sur une touche distante.

Une cadence peut également marquer le début dune phrase ou dune section, pour exemple après un point de pédale dominant (dans lequel la note dominante est soutenue sous des harmonies changeantes). Quand une phrase se termine complètement dans lharmonie dominante et la suivante commence dans la tonique, la musique a incorporé la structure cadentielle comme un dispositif articulatif. Une telle technique est une variante de la formule authentique.

Dans la musique monophonique (constituée dune seule ligne de mélodie) comme le plain-chant, certaines formules mélodiques impliquent une cadence. Les styles mélodiques dune culture prescrivent fréquemment la note finale appropriée dune mélodie et la manière de laborder. Certains modèles rythmiques peuvent être reconnus comme des indicateurs de cadence, comme dans certaines musiques japonaises. La structure colotomique, lutilisation systématique dinstruments prescrits à des intervalles rythmiques fixes, peut également signaler la cadence – par exemple, en gamelan indonésien – à mesure que le motif reconnu approche de sa fin.

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