Avez-vous déjà eu des problèmes avec de mauvaises lumières, conduisant à des photos sombres et granuleuses? Vous n’êtes pas la première personne à lutter contre cela et vous ne serez pas la dernière. Heureusement, vous pouvez vous améliorer de plusieurs manières.
Quel type de lumière est utilisé en photographie?
Il existe deux principaux types de lumières en photographie: naturelle et artificielle. Mon préféré est naturel, mais il n’est pas nécessaire que ce soit le vôtre! Mon aversion pour la lumière artificielle provient dune mauvaise compréhension du fonctionnement des configurations de lumière et de la frustration suscitée par mes premières expériences avec le flash.
Même après avoir beaucoup appris sur le flash dans la classe de Cole, je préfère toujours le naturel. Cependant, il y a des moments où lutilisation du flash ma évité de donner de mauvaises photos aux clients, cest donc une compétence dans laquelle il vaut vraiment la peine dinvestir pour commencer.
Voulez-vous suivre le cours avec une vidéo des coulisses montrant comment utiliser le flash? Vous pouvez vous inscrire pour devenir membre ici!
Quelle est limportance de léclairage de studio en photographie?
Je dirais que léclairage de studio est laspect le plus important de la photographie. Si un client ne peut pas voir ce quil y a sur sa photo, peu importe la qualité de la composition ou la netteté de la photo, il rejettera votre travail.
Vous navez pas besoin du dernier modèle dappareil photo disponible pour obtenir des photos fantastiques, mais vous devez comprendre les limites de votre appareil photo pour pouvoir les contourner. Si votre ancien modèle dappareil photo ne gère pas correctement les situations de faible éclairage, planifiez vos séances photo pendant les heures de clarté.
Même les photos prises pendant la journée peuvent mal tourner si vous nutilisez pas les bons paramètres de lappareil photo. Ce que les nouveaux photographes appellent parfois une mauvaise lumière est en fait des problèmes dexposition. Prenez le temps dapprendre comment lISO, la vitesse dobturation et louverture fonctionnent ensemble pour obtenir des photos correctement exposées.
Une fois que vous maîtrisez les paramètres dexposition, étudiez la manière dont la lumière disponible interagit avec votre sujet. Avez-vous des ombres autour des yeux de votre client? Y a-t-il des taches de lumière brillantes qui frappent uniquement certaines parties du visage de votre sujet?
Ici, vous devez déterminer doù vient votre lumière et déplacer votre client en conséquence.
Quelle est la meilleure lumière pour prendre des photos?
La meilleure lumière naturelle, haut la main, est la douce lumière produite pendant lheure dor! Lheure dor survient lorsque le soleil se lève ou se couche. Souvent, la lumière a une légère teinte orange, rose ou jaune doré, ce qui est très flatteur pour vos sujets.
La lumière de lheure dorée est également diffusée, ce qui éclaire le visage de votre client bien mieux que la lumière directionnelle du reste de la journée. Si les clients ne peuvent pas vous rencontrer à l’heure dorée, la meilleure chose à faire est de choisir un emplacement ombragé. Pendant lheure dorée, le soleil est à un angle faible, ce qui vous donne plus de liberté pour photographier à lextérieur.
Vous pouvez photographier en plein champ ou au bord dun lac. En ce qui concerne les meilleures lumières artificielles pour prendre des photos, il ny a pas de réponse unique – cela dépend entièrement de vos préférences!
Quels sont les différents types déclairage de studio intérieur?
Vous avez du mal à obtenir le bon éclairage sur vos photos? Cliquez ici pour découvrir tous nos parcours déclairage afin que vous puissiez prendre des photos parfaitement éclairées dans nimporte quelle situation.
Tout dabord, je vais vous expliquer quelques types déquipement déclairage couramment utilisés et à quoi sert léquipement déclairage. Dans la section suivante, jexplorerai quelques techniques déclairage de studio photo. Les kits déclairage de studio peuvent être aussi compliqués ou simples que vous le souhaitez. Chaque kit déclairage continu peut être utilisé pour éclairer une partie spécifique de votre sujet, vous donnant des effets différents.
Pour être clair, de nombreuses configurations réussies de studio photo pour petites entreprises impliquent une ou deux stand de lumière au lieu dun kit déclairage continu! Donc, à moins que vous nayez beaucoup dargent à traîner, je ne recommanderais pas dacheter tous ces équipements déclairage ou un kit déclairage qui vient avec tout.
Les lumières dans un studio seront soit un éclairage continu (éclairant toujours votre sujet) soit un stroboscope (où il séteint en appuyant sur un bouton).
De nombreuses lumières sont montées avec un diffuseur pour adoucir leffet sur votre sujet. Les diffuseurs peuvent être des softbox, des oktobox, des stripbox et des parapluies. Lorsque vous regardez les kits déclairage, regardez le type déléments quils contiennent.
Dautres appareils limiteront la direction dans laquelle la lumière se déplace afin de ne pas pénétrer dans la caméra au mauvais endroit.
Lumière principale
Si vous ne pouviez utiliser quune seule source de lumière artificielle, vous voudrez obtenir une lumière principale. Même avec une source de lumière multiple configurée, cest la « principale ». La lumière principale fait la plupart ou la totalité du travail pour éclairer en continu le visage de votre sujet.Tout autre éclairage utilisé complimentera le travail effectué par le voyant clé. Cette lumière est le plus souvent placée dun côté et dirigée directement vers votre sujet.
Lumière dappoint
Cette lumière est utilisée en conjonction avec la lumière principale. La lumière dappoint illumine les ombres projetées sur votre sujet par la lumière principale. La lumière de remplissage peut être aussi brillante que la lumière principale, mais généralement, vous voulez un peu dombre sur le visage de votre sujet pour montrer une certaine dimension dans votre photo.
Hair Light / Separation Light / Kicker
Ces lumières ont des noms différents selon que votre sujet est un être humain ou un objet, mais elles ont le même but. Cette lumière est destinée à ne tomber que sur une petite partie de votre sujet, les cheveux par exemple. Le faisceau lumineux est étroit pour ne pas toucher une grande partie de votre sujet.
Bien sûr, plus la lumière de vos cheveux est proche de votre sujet, plus la lumière est étroite. Éloignez donc votre lumière de votre sujet si vous souhaitez quelle atteigne une zone légèrement plus grande. Cette lumière doit être réglée aussi haut que ou plus haut que votre éclairage principal. Cette lumière est destinée à aider votre sujet à se démarquer de larrière-plan et potentiellement à attirer votre regard sur une certaine partie de limage.
Lumière darrière-plan
Avec autant de lumières sur vos sujets, parfois, votre arrière-plan peut devenir trop sombre. Voici où la lumière de fond est utile. Les lumières darrière-plan peuvent également aider à éliminer les ombres projetées sur votre arrière-plan par votre sujet. Cette lumière est le plus souvent plus faible ou égale à la puissance de la lumière principale.
Flash monté sur caméra
Ok, donc le flash monté sur caméra nest pas nécessairement un éclairage continu en studio, même si Je suis sûr que certains photographes peuvent lutiliser dans leurs studios. Le flash fait partie de la catégorie des lumières artificielles, je vais donc en parler ici comme lune de vos options déclairage. Lavantage du flash monté sur appareil photo est quil est beaucoup plus mobile que les supports déclairage encombrants.
Cela signifie que vous pouvez vous déplacer rapidement et discrètement dans les foules lors de concerts, de réceptions de mariage et de cérémonies. Vous pouvez également changer rapidement et facilement la direction dans laquelle le flash est déclenché.
Le flash peut être renvoyé au plafond pour diffuser la lumière avant quelle ne touche votre sujet. Lorsque le plafond est si haut qu’il ne renvoie pas la lumière vers le bas, un diffuseur de flash peut être utilisé pour adoucir l’effet.
Plus que pour adoucir la lumière, les diffuseurs de flash se présentent sous de nombreuses formes et formes, des mini boîtes à lumière aux dômes en plastique semi-transparent en passant par les cartes plates réfléchissantes.
Le flash est également souvent utilisé à lextérieur comme une lumière dappoint, réglé à une puissance suffisamment faible pour néclaircir que les ombres sans surcharger vos images époustouflantes.
Quelles sont les différentes techniques déclairage?
Maintenant que vous savez ce que font les différentes lumières et ce quil faut rechercher dans les kits déclairage, nous pouvons parler de la façon de les placer pour obtenir certains looks. Certaines de ces techniques déclairage sont dramatiques et dautres douces. Il ny a pas de règles indiquant dans quelles situations vous pouvez ou ne pouvez pas les utiliser, mais certaines industries utilisent certaines techniques déclairage plus que dautres.
Split Light
Placez votre lumière à 90 degrés par rapport au visage de votre sujet. Vous vous retrouverez avec un côté du visage illuminé et lautre dans lombre. La ligne dombre descendra verticalement sur le visage de votre sujet, créant un portrait très dramatique.
Rembrandt Lighting
Placez votre sujet à un peu plus de 90 degrés de la source lumineuse. Votre source de lumière sera également légèrement la hauteur de la tête de votre sujet. Un côté du visage sera toujours dans lombre, mais un triangle de lumière devrait tomber sur la joue, pas plus large que lœil et pas plus long que le nez.
Les ombres projetées par ce type de lumière aident les visages ronds semblent plus minces. Cette technique déclairage porte le nom du peintre Rembrandt car il a utilisé ce type de lumière sur plusieurs de ses sujets.
Éclairage en boucle
Placez votre source de lumière à un angle de 30 à 45 degrés de le dos de votre sujet. Un réflecteur est placé sur le côté opposé du sujet face à la lumière pour renvoyer la lumière sur le visage de votre sujet.
Lorsque la lumière est placée légèrement au-dessus du niveau des yeux, elle donne un léger contour du visage de votre sujet. Ce type de lumière est très flatteur pour la plupart des gens, il a donc tendance à être beaucoup utilisé dans les portraits.
Éclairage papillon
Placez votre lumière directement derrière et au-dessus de votre appareil photo, brillant directement sur votre sujet face à lappareil photo. Cette lumière projette une ombre en forme daile de papillon directement sous le nez du sujet.
Lorsque la lumière est placée suffisamment haut à laide de supports déclairage, des ombres peuvent être projetées sur les joues des sujets aux pommettes proéminentes.
Éclairage large / court
Ce nest pas exactement une technique comme elle est plus ou moins utilisée pour décrire la partie du visage à la lumière.Lorsque le visage de votre sujet est légèrement tourné dans une direction, votre lumière est large si elle projette la lumière du côté du visage le plus proche de lappareil photo.
Alternativement, si le côté du visage le plus proche de lappareil photo est partiellement dans lombre, votre lumière est classée comme courte.
Avez-vous de lexpérience avec lune de ces techniques déclairage photo? Quelle est votre utilisation préférée et dans quelles circonstances?
Ce quil y a de beau avec la photographie, cest quil y a tellement de variété de lumière et quelle peut nous donner des regards si divers avec nos sujets! Ce type de connaissances est utile même pour les photographes à la lumière naturelle comme moi, car cela pourrait vous aider à rester en activité pendant votre lente saison hivernale.